Конкурс «Лучшая фотография животного»

  • Поэтические метаморфозы от Alfred Basha
    Alfred Basha – талантливый иллюстратор из Тревизо, Италия. Большинство его работ выполнено черной перьевой ручкой. Альфред любитель ярких контрастов и эмоциональных произведений. Поэзия его живописи характеризуется природой в непрерывных метаморфозах, которые ведут нас к открытию нашего внутреннего «я», и присутствием диких животных, которые очаровывают художника как свободные и дикие существа, которых он любит изображать в их среде обитания, чтобы выразить первобытную и внутреннюю силу. Поделиться   2  
    Поэтические метаморфозы от Alfred Basha
  • Armando Barrios
    Художник из Венесуэлы Армандо Барриос (1920-1999) родился в Каракасе в 1920 году, где он поступил в Академию изящных искусств в 1932. Антонио Эдмундо Монсанто и другие известные художники, принимали участие в его обучении. В 1937 году он переехал в Париж, где продолжил изучать искусство. Там он впервые начал писать в жанре фигуративной и геометрической абстракции, а также супрематизм. Между 1956 и 1958 он работал в качестве директора музея изобразительных искусств, в котором провел важные реформы по развитию направления современного искусства. Его образы выполнены в жанре кубизма и абстракционизма. Простые геометрический формы преобразуются в фантастические по красоте и глубине картины. Поделиться  11  
    Armando Barrios
  • Винзавод. История успеха
    Винзавод представляет новый проект – совместный с Радио «Культура» – программу о современном искусстве  «Винзавод. История успеха». Ведущие: Софья Троценко и Ирина Саминская, среди приглашенных спикеров: кураторы, журналисты, художники, профессионалы медийной сферы. Гостем первого выпуска 24 июня стала культурный журналист и руководитель Радио «Культура» Ксения Ламшина. Второй выпуск: в эту пятницу 8 июля, гость программы – арт-директор галереи XL Елена Селина. В дальнейшем будут выходить программы с участием Олега Кулика, Мики Плутицкой, Юлии Петровой, Александра Перепелкина, Дмитрия Аске и др. Софья Троценко о проекте: «Винзавод. История успеха» на радио Культура – это про нас, мое поколение. Новая передача, которая будет выходить раз в две недели в 18.05 на волне 91,6 радиостанции Культура.  В гости я пригласила важных для меня и сообщества героев: художников, кураторов, вообще всех, кто влияет на культурный процесс или им управляет. Почему такая тема? Потому что успех в российском искусстве – это во многом русская рулетка: пан или пропал. До сих пор понятие системы искусства, арт-рынка – все еще на стадии стартапа. Тем не менее, в этих условиях, звезды зажигаются. И для меня важно, что Винзавод не стоит в стороне а во всех смыслах активной содействует этому процессу». слушать по ссылке. Поделиться      
    Винзавод. История успеха
  • Christine Ellger "Фотосюрреализм"
    Немецкий фотохудожник Christine Ellger родилась в Дрездене и начала заниматься фотографией еще в 11 лет. Сначала она просто фотографировала все вокруг, но потом ее привлекло цифровое редактирование и различные манипуляции с фото. Christine говорит: «Моя жизнь стала интересной и захватывающей благодаря этому хобби. Это заставляет меня воспринимать красоту». Ее фотокартины – это отражение чистого творчества и ее воображения. Поделиться   5  
    Christine Ellger "Фотосюрреализм"
  • Коллажные портреты от Christine Kim
    Американская художница из Торонто Christine Kim (Кристин Ким) создает потрясающе необычные женские портреты. Художница работает в технике коллажа. Она прячет лица своих главных героинь за цветами и листьями. «Фрагментарность — это то слово, к которому я возвращаюсь снова и снова, потому что я думаю, что портретная живопись — это акт улавливания проблесков человека », — говорит Кристин Ким. Для каждой работы Ким сначала иллюстрирует одну фигуру, а затем в цифровом виде рисует соответствующий ботанический узор. Эти мотивы вырезаются с помощью машины Silhouette Cameo, прежде чем они будут созданы лист за листом. Изящные и временами сюрреалистичные портреты изображают лица и руки, которые дублируются или фильтруются через разноцветную паутину. Поделиться      
    Коллажные портреты от Christine Kim
  • Christoph Eberle
    Christoph Eberle — художник-гиперреалист из Германии. Родился в 1969 году в Цюрихе. В 1983 году состоялась первая персональная выставка художника. Christoph рисует маслом очень реалистичные картины. На первый взгляд кажется, что это фотография. Лишь при близком просмотре можно распознать мазки. Художнику удается воспроизвести все до мельчайших деталей — и форму, и цвет. Представляем вашему вниманию работы этого талантливого гиперреалиста. Поделиться   1  
    Christoph Eberle
  • Проект «National Geographic Photo Ark» от Joel Sartore
    С 2005 года фотограф Joel Sartore (Джоэл Сарторе) через объектив фотоаппарата показывает биоразнообразие нашего мира в рамках проекта «National Geographic Photo Ark».  И вот уже больше 15 лет «Photo Ark» привлекает внимание к проблемам сохранения окружающей среды. Путешествуя по зоопаркам и заповедникам по всему миру, Сарторе напоминает нам о драгоценных видах, которые мы рискуем потерять. Создав портреты более 11 000 видов животных, Сарторе идет по пути к своей цели — сфотографировать 20 000 животных за 20 лет. Проект «Photo Ark» является напоминанием о том, что может случиться, если мы заберем среду обитания, необходимую этим животным. Портреты используются в качестве учебных пособий в классах, на выставках и в публикациях, повышая осведомленность широкой общественности. Поделиться      
    Проект «National Geographic Photo Ark» от Joel Sartore
  • Mr Riu "Резьба по бумаге"
    Mr Riu — молодой японский художник, который увлекается очень деликатным и кропотливым видом искусства — резьбой по бумаге. В своих произведениях он сочетает классическую и современную техники, это позволяет создать весьма оригинальные работы. Одни его работы вдохновлены искусством мандалы, а другие — природой и  геометрическими формами. Поделиться  15  
    Mr Riu "Резьба по бумаге"
  • В Лос-Анджелесе открылась выставка «The Cat Art Show»
    На протяжении веков домашние кошки были товарищами и музами художников по всему миру. Четвертая ежегодная выставка «The Cat Art Show» в центре Лос-Анджелеса отмечает эти мурлыкающие отношения групповой выставкой из более чем 80 произведений искусства, вдохновленных кошачьими формами. В течении 10 дней можно насладиться скульптурами, картинами, коллажами, гравюрами и другими эклектичными произведениями. Бывшая арт-журналист Susan Michals (Сьюзан Майклс) придумала эту идею пару лет назад как способ объединить свои многочисленные увлечения: «The Cat Art Show» дала мне возможность познакомить людей с искусством во многих его формах, в частности, через одну форму – кошачью. Выставка привлекает художников со всего мира, и у многих из них даже нет кошек, но они могут оценить красоту животного и превратить его в нечто волшебное, что, мы надеемся, затронет сердца и умы тех, кто приходит на нашу выставку». Около 70 художников со всего мира внесли свой вклад в мероприятие. Все эти произведения предлагают уникальный взгляд на кошек, исследуя их личность, действия и форму. «С кошками никогда не знаешь, чего ожидать — физически или эмоционально, — продолжает Майклс. — Они могут быть загадочными, неуловимыми, любящими, озорными — и все это в течение двухминутного промежутка времени». Все представленные произведения искусства будут доступны для покупки, при этом 10% всех продаж пойдут организациям по уходу за кошками Kitt Crusaders, Faces of Castelar и Milo’s Sanctuary. Yeah Yeah Chloe Adam Lister Angela Lizon Anna Sokolova Alexandra Dillon Endre Penovác Rosa Freymuth Vanessa Stockard Annie Montgomerie Lavar Munroe Britt Ehringer Jim McKenzie Поделиться      
    В Лос-Анджелесе открылась выставка «The Cat Art Show»
  • Emilio Jim?nez "Анатомия дикой природы"
    Мадридский фотограф Эмилио Хименес создает впечатляющие визуальные композиции, облачая своих моделей в тени природы. Фотопроект под названием «Анатомия дикой природы» посвящен красоте обнаженного женского тела. Удивительно творческий взгляд фотографа позволил ему талантливо играться со светом и тенью, формами и углами. Результаты работы Эмилио Хименеса и его камеры ошеломительные. Поделиться 112  
    Emilio Jim?nez "Анатомия дикой природы"
  • Бронзовые фигуры от Isabel Miramontes
    С первого взгляда сложно сказать, что скульптуры Isabel Miramontes (Изабель Мирамонтес) сделаны из бронзы. Скульптор, родившаяся в Испании и проживающая в Бельгии, умудряется находить самые плавные линии для своих абстрактных фигур, запечатлевая каждую в момент активности, элегантно взаимодействуя с негативным пространством вокруг нее. Мирамонтес получила образование в области изящных искусств в Институте Святой Марии и в Академии изящных искусств Сен-Жиля, прежде чем погрузиться в скульптуру в 1994 году. С тех пор она использовала свои отдельные работы для исследования различных эмоциональных и физических состояний. «Бронзовые работы Изабель Мирамонтес обладают одновременно примитивностью и неотъемлемостью, — рассказал владелец «Canfin Gallery» Jean-Claude Canfin (Жан-Клод Канфин). — Ее узнаваемые гермафродитные фигуры выражают повествование о тихой уверенности и неизбежной борьбе обычного человека, его препятствиях и победах. Фигуры несут на себе вес человечества, удивительно бросая вызов своему бронзовому происхождению с определенной плавностью движений и духовной плотностью, вездесущей в ее работах». Поделиться      
    Бронзовые фигуры от Isabel Miramontes
  • Lola Dupr? "Осколки"
    Французская художница Lola Dupr? — мастер портретов и коллажей. Но ее работы весьма необычны и не похожи на все остальные. Тому, что мы видим на фотографиях, предшествует очень емкая и кропотливая работа. Каждый осколок — это фрагмент большого портрета, которые Лола Дюпре нарезает и прикрепляет к холсту вручную. Требуется около десятка одинаковых портретов, чтобы сколлажировать их в один так, чтобы создать иллюзию калейдоскопа, замершего взрыва и застывших разлетающихся осколков. Ведь это главная изюминка творчества Лолы Дюпре. Поделиться      
    Lola Dupr? "Осколки"
  • Гиперреалистичные скульптуры от Christopher David White
    В своей студии в Ричмонде художник Christopher David White (Кристофер Дэвид Уайт) практикует алхимию материалов, превращая куски глины в обманчивые скульптуры и функциональные объекты, которые кажутся вырезанными из кусков гниющего дерева. Чтобы добиться такой гиперреалистичной отделки, каждое изделие проходит несколько этапов детализации, которую Уайт начинает с формирования исходной формы с узлами и ветвями и создания больших бороздок для волокон. После того, как изделие немного подсохнет, стоматологические инструменты, проволочные щетки и ножи Xacto помогают создавать более сложные компоненты, а слегка обезвоженный материал поддается естественным трещинам и ямкам, которые усиливают древесную текстуру. После обжига художник красит каждую скульптуру преимущественно нейтральной палитрой акриловых красок. Уайт продолжает исследовать отношение человека к окружающей среде: «Я стремлюсь подчеркнуть жестокое обращение и пренебрежение человечеством к природе наряду с противоречиями в наших действиях. Люди имеют тенденцию признавать красоту, хрупкость и уникальность природы, одновременно рассматривая ее как ресурс, который нужно бесконечно эксплуатировать, контролировать и отбрасывать». Поделиться      
    Гиперреалистичные скульптуры от Christopher David White
  • Christo Dagorov "Губы"
    Швейцарский художник Christo Dagorov делает сюрреалистичные иллюстрации, демонстрируя потрясающий уровень владения карандашом. На его рисунках – карты городов, переплетения ветвей деревьев, человеческие тела. Только вписаны они в необычный формат, а именно в человеческие губы. Поделиться      
    Christo Dagorov "Губы"
  • Comedy Wildlife Photography Awards
    Каждый год премия Comedy Wildlife Photography Awards вызывает улыбку на наших лицах. Фотографы представляют свои лучшие фотографии дикой природы — конечно, с юмористическим оттенком — за шанс выиграть призы, такие как сафари в Кении. Все это также идет на пользу дикой природе, и каждый год конкурс проводится совместно природоохранной некоммерческой организацией. Конкурс 2022 года стартовал, соответственно, в «День дурака» — первого апреля. И организаторами конкурса было решено опубликовать несколько неопубликованных ранее фотографий прошлого года.   Высокое качество фотографий говорит о невероятном количестве фотографий, представленных на конкурс каждого года. От двух медвежат что-то активно обсуждающих до лис, хихикающих над тем, что, должно быть, было забавной шуткой, при этом, фотографии технически четкие и выполнены профессионально. А какая фотография вам понравилась больше ? Поделиться      
    Comedy Wildlife Photography Awards
  • ЛУЧШИЕ ФОТОГРАФИИ НЕДЕЛИ С 18 ПО 24 ИЮЛЯ
    Лучшие фотографии минувшей недели Поделиться      
    ЛУЧШИЕ ФОТОГРАФИИ НЕДЕЛИ С 18 ПО 24 ИЮЛЯ
  • Patrick Palmer и его портреты
    Британский художник Патрик Палмер (Patrick Palmer) использует контрастный цвет и реализм своем творчестве, чтобы задержать внимание зрителя. Его пост-романтические обнаженные портреты уязвимы и мечтательны и внушительны и дают возможность взглянуть на внутренний мир через язык тела. Поделиться      
    Patrick Palmer и его портреты
  • Kurt Wenner "3D рисунки"
    В жанре 3D рисунков на асфальте работает очень много талантливых художников, но многие специалисты и ценители полагают, что в этом виде искусства есть Kurt Wenner и все остальные. Искусный художник известен своей монументальной и уличной живописью мелом с использованием проекции, называемой анаморфозом. Работы Курта Веннера отличаются, в первую очередь, очень высокая техника исполнения и огромное количество сложных деталей на каждой картине. Для пущей реалистичности трехмерных рисунков Курт Веннер задействует в работе стены, заборы, ворота, а то и специально установленные рамки, ограждения, постаменты и ширмы. Они очень умело растворяются в общей картине. Поделиться      
    Kurt Wenner "3D рисунки"
  • Невероятные фотографии готического собора от Henar Sherif
    Невероятные фотографии готического собора от Henar Sherif Поделиться      
    Невероятные фотографии готического собора от Henar Sherif