Интервью с куратором Международной выставки проекта MOCT Annalena Amthor

C 16 июня на площадке Винзавода начнется одно из главных арт-событий этого лета в Москве – Международная выставка проекта MOCT.

Это уникальное арт-шоу, которое стартует с 6-дневной культурной программой, включающей пять направлений: искусство, музыку, кино, образование и гастрономию. Пространство центра современного искусства Винзавода на целый месяц преобразится в абсолютно новую, неповторимую экосистему, в которой раскроется сразу несколько граней арт-мира.

Мы встретились с куратором выставки Annalena Amthor, чтобы поговорить об искусстве и  лично узнать о том, что мы сможем увидеть в Москве.

Куратор выставки Annalena Amthor

Above Art:
Расскажите немного о мероприятии, что смогут увидеть посетили в рамках выставки.

Annalena Amthor:
MOCT — это международное шоу современного искусства, которое начнется с 6 дней культурной программы, включающей музыку, кино, гастрономию и образование.
В этом году издание под названием » Future Relics » показывает впечатляющий пейзаж композиций, состоящий из работ, которые находятся между историей и футуристическим видением. Этот утопический пейзаж подчеркивает промежуточное состояние постоянно расширяющегося и глобализирующегося мира через различные художественные точки зрения. Посетители смогут изучить множество различных работ, включая: перформанс, инсталляцию, кино, звук, скульптуру, фотографии, живые растения и многое другое.

Above Art:
Мы видим, что событие объединило совершенно различные направления искусства и творчества, какая основная концепция мероприятия?

Annalena Amthor:
Основная концепция MOCT — заключается в объединении культур, а также в объединении различных областей современного искусства.
В этом году мы пригласили 9 современных художников из 7 разных стран, и, открывая двери художникам и креативщикам из других областей, помимо изобразительного искусства, мы создаем увлекательный опыт, который отходит от серьезности обычных художественных выставок.
MOCT будет проходить один раз в год в Москве, но мы также планируем расширить ее на другие международные направления, которые, как и Москва, проявляют большой интерес к такой всеобъемлющей выставке как эта.
Благодаря разнообразию, того, что вы сможете увидеть на выставке — мы создаем воистину уникальный опыт для вас. Это именно то, что может понравиться всем: и любителям традиционного искусства, и, всем, тем кто интересуется другими культурными аспектами, в общем для всех, кто хочет открыть для себя и узнать о новых вещах или просто хочет хорошо провести время.

Dashi Namdakov, Guardian of Baikal, 2017

Above Art:
На выставке будут показаны работы 10 международных представителей искусства, вы не могли бы рассказать зрителям, на кого стоит обратить внимание и что они готовят для них.

Annalena Amthor:
Все наши художники выдающиеся! Французский художник Alexandre Bavard (Александр Бавар) выступит вживую со своей командой из 15 танцоров. Швейцарский художник Julian Charrière (Джулиан Шарьер) представит скульптуру и 2 фильма об антропогенных последствиях, соединяя историю культуры и науку об окружающей среде. Alicja Kwade (Алисья Кваде) покажет уникальную звуковую установку, которая заставит созерцать само время.
Каждый год мы будем включать нового художника, который будет становится настоящим открытием для вас. В этом году им станет Theresa Martinat (Тереза Мартинат) — немецкий художник с её новой работой  “Древние города будущего”. Это группа скульптур, документирующих следы истории, которая нас окружает.
Кроме того, вы увидите инсталляция виртуальной реальности российского художника Даши Намдакова, благодаря которой посетители выставки отправятся на Байкал.
Греческо-немецкий художник Michail Pirgelis (Михаил Пиргелис) совместил две его скульптуры изображающие части самолета в совершенно неожиданный арт-объект. Анастасия Потемкина создаст новую работу для выставки, кроме того мы увидим  ее удивительный арт –объект «гидропоника»  — растения которые будут расти на протяжении всей выставки.
Colin Snapp покажет новый фильм и фотографии из своей серии “TC Studies”, изображающие нашу повседневную жизнь через глаз пришельцев.
И последнее, но не менее важное: американский художник Daniel Turner (Дэниел Тернер) представит вместе скульптуру и фильм на тему коррозии и ее роли в разрушении промышленных сооружений.

Julian Charriere, Iroojrilik, 2016.

Above Art:
Что еще интересного стоит ожидать от выставки?

Annalena Amthor:
В дополнение к основной выставочной и культурной программе, выставка включает в себя выступления международных и местных ди-джеев, еду и напитки, живые выступления, образовательную программу, детский семинар и кино, посетители смогут забрать домой ограниченные издания, с работами наших художников, которые станут прекрасным дополнением коллекции.

Alexandre Bavard, Bulky, 2017

Above Art:
На кого рассчитано данное мероприятие, можно ли взять с собой детей?

Annalena Amthor:
Да, безусловно, пожалуйста, возьмите с собой детей! В детской мастерской Pablo Cots дети и подростки могут самостоятельно разработать дизайн футболок и джинсовой одежды.
На самом деле, возьмите с собой всех своих друзей и всю семью. Мы уверены, что каждый в любом возрасте сможет насладиться выставкой или хотя бы открыть для себя что-то новое.

Above Art:
Спасибо большое за ваши ответ, мы уверены, что это будет очень интересно и мероприятие просто необходимо посетить, где можно узнать подробную  информацию о мероприятии?

Annalena Amthor:
Вся информация размещена на сайте выставки https://www.moct.show, следите за обновлениями!