10 современных американских деятелей искусства, которых вы должны знать

Новые таланты постоянно пытаются оставить свой след на современном художественном поприще – одни с помощью разрушения  границ, другие – внося современную лепту в что-то классическое. Мы составили список современных американских деятелей искусства, которые взяли штурмом мир современного искусства 21-го века.


Brian Dettmer

Brian Dettmer (Брайан Деттмер) — современный художник из Нью-Йорка, который превращает старые книги и другие печатные издания в замысловатые скульптурные шедевры. Работая с пинцетом, ножами и другими хирургическими принадлежностями, Деттмер манипулирует страницами и корешками книг для формирования объемов скульптур, при этом ничего внутри не перемещается и не заменяется. Получив заслуженные награды на протяжении всей своей карьеры, работы Деттмера были представлены на персональных и групповых выставках по всей стране и за рубежом, а еще их можно найти и во многих частных и общественных коллекциях по всему миру.



Daniel Arsham

Нью-йоркский художник Daniel Arsham  (Даниэль Аршам) создает уникальные произведения искусства в измерении 2D, 3D и 4D, во многих из них есть элементы архитектуры.  Некоторые из самых известных работ Аршама заставляют зрителей посмотреть на строительные элементы по-новому – стены, которые тянуться за фигурами или секции, которые как будто раздувает ветер, создавая эффект ряби. Его искусство действительно исключительное. Его произведения можно найти во многих коллекциях по всему миру, а также увидеть на персональных и групповых выставках.


Diana Al-Hadid

Работая с полимерным гипсом, стекловолокном, сталью, гипсом и другими материалами, скульптор из Огайо Diana Al-Hadid (Диана Аль-Хадид) создает сложные и невероятно красивые произведения искусства – тающие скульптуры, которые на самом деле тверды. Аль-Хадид строит сложные абстрактные произведения, напоминающие элементы, найденные в искусстве на протяжении всей истории, включая произведения искусства Северного ренессанса и готическую архитектуру. Скульптор также создает панели — жидкие материалы выливаются на плоскую опору и удаляются после сушки, создается ощущение, что оставшиеся куски плавают по поверхности. Учитывая уникальный стиль, неудивительно, что у Аль-Хадид было много персональных и групповых выставок, а также работы представлено в престижных коллекциях, таких как Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке.


KAWS

Brian Donnelly (Брайан Доннелли), более известный под псевдонимом KAWS, — граффитист из Нью-Джерси. Он так работает и в других направлениях, включая живопись и скульптуру. На протяжении многих лет в сотрудничестве со многими компаниями, он также разработал множество игрушек с ограниченным тиражом и предметов одежды. KAWS часто перерисовывает мультяшных героев, таких как Микки Маус, Снупи и Губка Боб Квадратные штаны и многих других. Но место глаз у них характерные крестики. К слову, это даже не крестики, а буква «Х», которую KAWS особо выделяет среди всех прочих. Его работы представлены на выставках во всем мире, их также можно найти во многих постоянных коллекциях — как частных, так и общественных — в том числе коллекции Розенблюма в Париже.



Kehinde Wiley

Kehinde Wiley (Кьянде Уайли)- нью-йоркский художник, известный своими портретами, на создание которых его вдохновляют картины старых мастеров. Первой работой был портрет темнокожего мужчины из Гарлема, вскоре появились портреты других темнокожих мужчин и женщин со всего мира. Кьянде Уайли позволяет моделям самостоятельно выбрать классическое произведение, изображающее дворян, аристократов и других навязчивых исторических фигур, а затем изображает их в повседневной одежде на ярком фоне на основе декоративного текстиля в такой же героической позе. Результатом этого является смелый и мощный современный манер классической портретной живописи. Всемирно известные картины Уайли можно найти в многочисленных коллекциях по всему миру, в том числе в Музее искусств Метрополитен в Нью-Йорке.



Mariah Robertson

Современный фотограф Mariah Robertson (Мэрайя Робертсон) делает все по-своему. Выбрасывая все фотографические правила, Робертсон экспериментирует с различными нетрадиционными методами, в том числе с использованием глянцевой бумаги, которая часто переэкспонируется и разрывается. Она также использует различные химикаты как самостоятельно, так и смешанные и «проливает» их на бумагу, чтобы увидеть, что произойдет, и результат невероятный: дикие фотографии, которые взрываются интенсивными цветами. Большинство фотографий Робертсон крупномасштабны, и вместо того, чтобы аккуратно нависнуть на стенах, эти работы чаще всего демонстрируются как впечатляющих установках. В дополнение к различным групповым и персональным выставкам, инновационные фотографии Робертсон также можно найти в нескольких публичных коллекциях.


Ryan Trecartin

Ryan Trecartin (Райан Трекартин), который в настоящее время базируется в Лос-Анджелесе, известен как видеохудожник. Иногда он также создает скульптуры и инсталляции.  Трекартин вместе со своим постоянным сотрудником Lizzie Fitch (Лиззи Фитч) создают экспериментальные, многослойные и короткометражные фильмы, которые часто показывают в музеях. Дебют Райана Трекартина на арт-сцене состоялся в 2004 году с фильмом «Семья ищет приключений» («Family Finds Entertainment»), в котором рассказывается о приключении мальчика. Кстати, героев фильма играет сам Трекартин вместе с семьей и друзьями. За это фильм Трекартин получил много наград и был представлен на выставке современного американского искусства Биеннале Уитни через два года. Основанные на современной жизни и всем, что она влечет за собой, его фильмы уникальны и интригуют, следовательно, привлекают внимание многих учреждений, в том числе и Музей Соломона Гуггенхейма.


Taryn Simon

Taryn Simon (Тарин Саймон) — известный художник, чьи работы сочетают в себе фотографию, текст и графический дизайн. Заинтересованная в изучении скрытых вещей, Саймон намеревается уловить предмет, который часто считается невозможным и / или запрещенным. Она идентифицирует предмет и начинает утомительный процесс исследования, чтобы воплотить проект в реальность. Для проекта «Американский указатель скрытых и незнакомых» автор собирает коллекцию редкостей, которые скрыты из видимости в пределах Соединенных Штатов. Любители искусства могут найти работу во всем мире, в том числе в Национальном центре искусств Жоржа Помпиду в Париже.


Tauba Auerbach

Изучая язык и логику наряду с цветом и размером, Тауба Ауэрбах — многогранный художник, который работает в различных направлениях искусства, включая скульптуру, фотографию, дизайн книг и ткачество. Однако популярность она получила благодаря своим картинам, известными как «складные картины», которые играют с восприятием и цветом. Ауэрбах складывает полотно, а затем наносит рисунок, убедившись, что краска попадает во все складки. После сушки она тщательно растягивает картины, получая двумерную работу, имитирующую трехмерную фигуру. На счету художницы множество персональных и групповых выставок. Ее работы находятся в нескольких постоянных коллекциях, в том числе и в Музее современного искусства в Стокгольме.



Zoe Strauss

Фотограф из Филадельфии Zoe Strauss (Зое Штраус ) начала заниматься фотографией в 30 лет, получив в подарок на День рождения  свою первую фотокамеру. Она снимает людей и места, которые общество часто упускает из виду. Не уклоняясь от реальных взглядов на различные экономические и социальные истины, Штраус начала фотографировать людей из своего квартала, создавая мощные и почтительные портреты. Работы Штраус сделанные с 2001 по 2011 год воплотились в масштабную выставку “Under I-95”, которая состоялась в Южной Филадельфии. Фотографии Штраус можно найти на зданиях и рекламных щитах, а также во многих частных и общественных коллекциях по всему миру.


Поделиться
No Comments

Post A Comment